近日，拉萨电影院内，“影艺西藏·评论在场”第三届西藏文艺评论讲习活动观影沙龙在此举行。来自湖北、浙江及西藏各地的40余名文艺评论骨干观看电影《梦寻苏毗女儿国》后，与该片导演兼编剧拉华加及本届讲习活动授课专家、兰州大学文学院教授周仲谋展开对话。

与诸多导演习惯将短篇小说抻长成电影不同，拉华加此次将作家妙莲二十万字的长篇小说压缩在95分钟内呈现。“需要删减的部分很多，并且小说中的很多内容无法在影幕上表达。”他坦言，这种“做减法”远比“做加法”艰难。

电影《梦寻苏毗女儿国》由浙江省援藏指挥部与那曲市委宣传部联合摄制，创作团队兼顾援藏主题及“电影讲文旅”理念，将那曲的赛马节、锅庄等非遗内容融入其中，“不然这个影片在哪里拍都一样了”。风格基调锚定后，团队对原著角色大幅压缩，将叙事重心集中于两位主演。针对丁真首次出演荧幕情侣，拉华加首次披露选角考量：“考虑了他的演艺生涯和粉丝群体，尽可能弱化了他的情感戏部分。”

作为本届讲习活动的授课专家，周仲谋则从理论层面进行了补充，业界公认中篇小说篇幅“正好可以撑起一部电影”，长篇小说改编则需对人物进行压缩处理。“小说与电影是两种非常接近又相距甚远的艺术形式，对接近的地方可以基本移植，对相差较远的地方，就需要发挥导演的聪明才智，做一些更加电影化的处理。”周仲谋说。

拉华加在沙龙中首次详细阐释了创作团队融入的三重现实观念碰撞的具体内涵与创作来源：一是“信任”，呈现城市女主与西藏男主在信任观念上的冲突；二是“婚姻”，创作灵感直接来源于那曲实地调研期间，女方陪嫁100头牦牛的震撼，团队将不同婚姻观念融进影片；三是“生死观”，这些元素共同构成女主进入西藏后的观念激荡，成为推动叙事的重要内在动力。

周仲谋则从评论视角进行了解读，影片以“寻找故乡、回归故土”为主线，将“回归自然”的内核贯穿全程，让观众感受到“天地人合一”的境界。他认为，作品实现了人美、景美、境界美、思想美的统一，以高原开阔的自然环境、人与人之间纯粹的信任、不被物质裹挟的质朴婚恋观念，温柔反衬出现实生活中的现实痛点，“用西藏独有的生活方式，为现代观众提供了一份关于生活本质的全新参照”。

面对“如何把西藏的主旋律电影做到更好的市场化”这一提问，拉华加认为，西藏电影发展必须符合实际情况，“其生活方式、思想文化等都比较适合文艺性的表达”。他首次系统阐述市场化路径：先通过文艺性表达建立口碑，“慢慢地往市场方向走”，但这一过程需要时间，“慢慢地多元化去发展”。

从文本取舍到观念植入，从选角策略到市场路径，这场沙龙为第三届西藏文艺评论讲习活动增添了实践厚度，也让这部西藏文艺作品与评论界完成了一次深度对话。